Eths est un groupe de metalcore/nu metal français originaire de Marseille formé de cinq membres. Candice (Chant), Staif (Guitare, Chant), Greg (Guitare), Matt (Batterie) et Geoffrey
(Basse) qui remplacent Roswell (basse) et Guillaume (Batterie). Staif rejoint par Greg, forme en 1996 le groupe What's the fuck. L'année suivante, Candice intègre le groupe et ils se rebaptisent
Melting Point. L'aventure ne fait que commencer. Ainsi en 1999 Guillaume rejoint le groupe après avoir quitté sa formation initiale, Shockwave. Six mois plus tard c'est Roswell qui se joint à
eux. Membres du collectif Coriace de Marseille le groupe est de plus en plus apprécié. Les membres de la formation décident alors de changer de nom . Ils décideront de renommer leur groupe Hets
puis changeront le nom en Eths après s'être aperçu que "Hets" signifie "hétéro" en Anglais.
Eths a déjà sorti plusieurs maxi cds dont le plus célèbre est Samantha et a enfin sorti son premier véritable album Sôma. Le groupe est souvent sur la route et enchaîne les tournées :
il se produit dans la France entière ainsi qu'en Europe. Les textes inspirés et la voix de la chanteuse Candice est partagée entre des parties mélodiques très belles et des parties vociférées.
Les musiciens quant à eux s'appliquent à créer une ambiance tantôt malsaine avec un gros son très lourd, tantôt plus doux et mélodique comme dans Ailleurs c'est ici ou L'Instant sourd qui reste
tout de même dans l'ambiance délicieusement malsaine qui caractérise la musique du quintet.
La rencontre avec le batteur Edgar Mireux de MST et le guitariste Pascal Lalaurie à la fin de l’année 1992 lors d’une répétition au Frigo permet au groupe de se stabiliser et de
réaliser ses premières maquettes enregistrées par Chambinator [3] L’intégration dans la structure de management Sriracha Sauce [4] fondée par Bruno Ponge et Laurent Yvon - initialement pour le
groupe Les Coquines - permet au quartet de répéter à l’hôpital éphémère (squat du 18e arrondissement de Paris) et de réaliser 50 concerts lors de l’année 1993, le premier ayant lieu le 1er
février dans le squat de la Moskova, haut lieu du rock alternatif parisien [5] . La rencontre avec Patricia Bonneteaud s’avère également décisive puisqu’elle leur permet de bénéficier du Fonds
d’action et d’initiative rock (FAIR). Cette aide financière sera investie dans l’achat d’une sono et dans l’enregistrement studio d’un premier disque. Enregistré en octobre 1993 au studio secret
par Chinoi, ce cinq titres - qui contient une reprise de Zobi la mouche des Négresses Vertes et associe Tanguy du groupe No Return sur le morceau No facho - est pressé à 2 800 exemplaires et
commercialisé en mars 1994. Entre temps, Lofofora est révélé à la profession par les premières parties qu’il réalise lors de la tournée française d’Iggy Pop (quatorze dates) et surtout par son
passage aux Transmusicales de Rennes à la fin novembre. La « une » du supplément culturel du Monde consacre un article à ce concert sur cinq colonnes avec photo [6] et, à sa suite, The Guardian,
le Washington Post (dans un dossier consacré sur l’existence d’une scène française hardcore) ainsi que la revue Bilboard écrivent des papiers sur ce quartet underground parisien.
Les Rita Mitsouko (formé en 1980) etait un duo d'auteurs-compositeurs-interprètes pop-rock français, composé de Catherine Ringer et Frédéric Chichin. Catherine Ringer et Frédéric
Chichin tombent amoureux au cours de l'année 1979. Ils font quelques concerts avec la danseuse argentine Marcia Moretto, qui décèdera des suites d'un cancer. Le duo se produit sur diverses scènes
comme l'Usine Pali-Kao, lieu alternatif unique à Belleville, avec quelques reprises (David Bowie, The Velvet Underground…) et leurs premières compositions originales. Leur look est comme leur
musique, original et décalé (anoraks fluo ou sacs en plastique « Félix Potin ») et attire l'attention.
À noter que le nom de Rita Mitsouko est choisi pour rappeler leurs références musicales extrêmement variées : Rita se rapporte à la musique sud-américaine (et à l'actrice culte Rita
Hayworth), et Mitsouko est un prénom japonais dont la première partie (Mitsu) peut s'interpréter comme signifiant "secret". Par ailleurs, Mitsouko est également le nom d'un parfum de Guerlain.
Au départ simplement appelé « Rita Mitsouko », le groupe s'est rebaptisé « Les Rita Mitsouko » dès 1985, quand ils se sont aperçus que beaucoup de gens pensaient que le nom du groupe était en
fait celui de la chanteuse. Arrivent enfin quelques singles, chez Virgin, suivis de l'album Rita Mitsouko dont sera extrait le tube de l'année 1985 : Marcia Baila (en hommage à Marcia Moretto),
morceau new wave dont le clip sera réalisé par Philippe Gautier, ainsi que le clip Andy. C'est le début du succès public, les tubes s'enchaînent : C'est comme ça, Les Histoires d'A.
Jean-Baptiste Mondino réalise leurs clips, Jean-Luc Godard réalise le film Soigne ta droite (1987) autour de l'enregistrement de l'album The No Comprendo. Le groupe est à son sommet.
Le duo a gardé depuis 25 ans, sur disque comme sur scène, l'image d'un couple créatif et énergique, d'une grande originalité, qui ne se prend pas au sérieux et qui explore tous les
courants musicaux, s'intéressant tour à tour au punk, à la new wave, au hip hop ou au jazz qu'ils réinventent sans complexes. En août 2006, Catherine Ringer annonce sur France Inter que le
groupe a enregistré une chanson avec Serj Tankian, chanteur de System of a Down. En septembre 2006, ils participent à la création du spectacle Les Noces de l'Enfant-Roi, création d'Alfredo
Arias présentée à Versailles dans le cadre du festival Fêtes de nuit de Versailles. Catherine Ringer avait déjà travaillé en solo avec Alfredo Arias, jouant et chantant le rôle titre de sa
comédie musicale Concha Bonita en 2002.
Leur dernier album, Variéty, coproduit par Mark Plati, est sorti chez Because Music le 23 avril 2007. Une version en langue anglaise de l'album, Variety est sortie en juillet. Ils
entament par la suite une tournée européenne des festivals qui les mène en Espagne, en Allemagne, en Suisse ou en Italie. Le 8 octobre 2007 est sorti un mini-album composé de six titres et
intitulé The Eye EP chez Because Music. En novembre 2007, les Rita Mitsouko sont contraints d'annuler une partie de leur tournée en raison de l'état de santé de Frédéric Chichin. Ainsi, le
13 novembre, Catherine Ringer monte seule sur la scène de l'Olympia. Le 28 novembre 2007 au matin, Frédéric Chichin meurt, à 53 ans, d'un cancer fulgurant diagnostiqué deux mois auparavant.
Le groupe devait se produire le soir même à l'Olympia. Catherine Ringer reprendra à partir du 14 mars 2008 la tournée interrompue par la disparition de Fred Chichin, avec le groupe qu'ils
avaient constitué autour d'eux à la suite de l'album Variéty .Elle se produira notamment lors du Printemps de Bourges, ainsi qu'à l'Olympia le 12 mai
Claude Moine, plus connu sous le pseudonyme d'Eddy Mitchell, parfois surnommé Schmoll, est un chanteur et acteur français né le 3 juillet 1942 à Paris (quartier de Belleville). C'est
par admiration pour le chanteur et acteur Eddie Constantine qu'il choisit comme pseudonyme le prénom Eddy (Orthographe préférée à "Eddie" pour ne pas s'appeler comme son producteur de l'époque,
Eddie Barclay). Son groupe, Les Five Rocks, fut débaptisé et renommé à leur insu Les Chaussettes Noires par Eddie Barclay, patron de sa première maison de disques, qui avait conclu un accord
promotionnel avec Les Lainières de Roubaix.
Ayant monté son premier groupe de rock dès l'âge de 14 ans, en 1956, le jeune Claude Moine sera régulièrement sur scène, jusqu'en 1961, en particulier dans le « temple du rock », le
Golf-Drouot à Paris. La consécration viendra dès 1961 avec les ventes impressionnantes des disques de son groupe Les Chaussettes Noires. Auparavant, il exerce plusieurs petits métiers,
notamment coursier dans une agence du Crédit lyonnais située à proximité du Golf-Drouot où il passe régulièrement ses après-midis. Eddy Mitchell choisira toutefois d'entamer, à son retour du
service militaire en 1963, une carrière en solo qui subira plusieurs « métamorphoses », le plus souvent avec un certain succès.
Son père, modeste employé de la RATP, transmit dès son plus jeune âge à Eddy un goût certain pour le cinéma, en particulier pour les westerns américains des années 1950. Cette
passion de jeunesse subsistera et apparaîtra au grand jour, lorsque, à l'approche de la quarantaine, à partir de 1982, Eddy Mitchell animera durant de longues années (l’émission durera
jusqu’en 1998!), sur FR3 (actuelle France 3), la Dernière Séance, sorte de ciné-club mensuel essentiellement consacré au cinéma américain des années 1950, tous genres confondus, chaque soirée
comprenant un film doublé en français, des actualités cinématographiques d'époque, des dessins animés puis un film en version originale sous-titrée.
Empyr est un groupe de rock français. Leur premier album The peaceful riot, est sorti le 12 mai 2008, ainsi que leur premier single New Day. Membres * Benoît Poher de Kyo * Florian
Dubos de Kyo * Frédéric Duquesne de Watcha * Benoit Julliard de Pleymo * Jocelyn Moze de Vegastar
La Rue Kétanou est un groupe de musique de rue, mêlant musique tzigane, théâtre, poésie et humour. * Florent Vintrigner : accordéon, guitare, harmonica, chant, danse * Olivier Leite :
guitare, chant, caisse millésimée * Mourad Musset : guitare, chant, caisse millésimée
Il est composé de Mourad Musset, Olivier Leite, et Florent Vintrigner, tous trois issus du Théâtre du Fil à Paris. Ils débutent dans les rues de La Rochelle et de l'île de Ré. C'était
un spectacle de rue, mêlant chanson et théâtre, avec une devise « C’est pas nous qui sommes à la rue, c’est la Rue Kétanou ! ». Après avoir écumé les rues, les squats puis les bars et les
petites salles, ils rencontrent Arnaud Viala et Bibou, membres de Tryo, qui leur proposent de produire l'enregistrement d'un disque, mais aussi d'assurer la première partie de Tryo à l'Olympia
et pendant leur tournée. Le premier album, En attendant les caravanes, sort en janvier 2001. Puis s'ensuivent des concerts et festivals, ainsi qu'un deuxième album Y'a des cigales dans la
fourmilière en 2002. En 2004, La Rue Kétanou sort un album en public, 'Ouvert à double tour. Après cette sortie et la rumeur d'une éventuelle séparation, le groupe de rue décide de faire une
pause ; Florent l'accordéoniste monte son propre projet – le groupe T'inquiète lazare – accompagné d'un guitariste et d'un contrebassiste, tandis que Mourad Musset et Olivier Leite mettent en
place un collectif de musiciens entre amis : Mon côté punk. Ils participent au premier album sorti en septembre 2006 d'un nouveau venu sur la scène française, Syrano, où ils interprètent avec
lui la chanson Planter des cailloux, amenant avec eux leur univers aux sonorités Tziganes. Après une absence de concerts de presque deux ans, le trio est reparti pour une tournée d'une
quinzaine de dates, au cours de l'été 2007. Ces concerts sont riches en nouvelles chansons, et lors de leurs prestations, les musiciens répètent régulièrement qu'ils testent ces nouveautés avec
l'idée de sortir un nouvel album...
Ne doit pas être confondu avec La Mano Negra. Mano Negra Pays d’origine Drapeau de pays: France France Genre(s) Rock alternatif Années actives De 1987 à 1994 Site internet
http://www.manuchao.net Membres Manu Chao Santiago Casariego Joseph Dahan Pierre Gauthé Thomas Darnal Daniel Jamet Philippe Teboul Antoine Chao Entourage Hot Pants Casse-pieds Joint de culasse
Radio Bemba La Mano Negra est un groupe de rock alternatif français formé en 1987 autour de son leader Manu Chao. La Mano Negra («La Main Noire» en espagnol) est également le nom d'un groupe
anarchiste andalou supposé de la fin du XIXe siècle. Dans les années 1880 l'Andalousie est en proie à une grave crise économique. La misère et la famine gagnent, et les ouvriers agricoles se
révoltent, pillent des boulangeries et brûlent ça et là des oliveraies. Les autorités procèdent à des arrestations massives. Icône de détail Article détaillé : La Mano Negra. Cependant c'est en
lisant une B.D. de Rousseau que l'idée est venue aux membres du groupe. Mano Negro était le nom d'une bande de guerilleros en Amérique du Sud. C'est plus le symbole de la main noire qui leur
plut. Parcours Le groupe est né du mélange de plusieurs groupes, dont les Hot Pants et les Casse-pieds. En l'espace de sept années (jusqu'à leur séparation en 1994), la Mano Negra est devenu
un grand groupe de rock en France comme à l'étranger, notamment en Amérique latine. Après leur séparation, leur leader, Manu Chao a poursuivi une carrière solo. Leur premier album Patchanka sort
chez Boucherie Productions (son patron, François Hadji-Lazaro, avait joué avec Manu Chao dans le groupe Los Carayos). Au milieu des années 1980, les groupes alternatifs fleurissent à Paris et le
reste de la France, et la Mano se distingue par sa musique multiculturelle : rock'n'roll 50's, reggae, ska, punk rock, rhythm'n'blues, folk américain (Rock island line de Leadbelly, le même qui a
écrit Where did you Sleep Last Night repris par Nirvana), rap, flamenco, etc. Et aussi par son nombre de langues parlées : trois dans ce seul album (anglais, espagnol et français). Après le
premier album, la formation se stabilise avec Manu à la guitare, son cousin Santi à la batterie, son frère Tonio (Antoine Chao) à la trompette, Tom aux claviers, Jo à la basse, Phil aux
percussions, Kropol au trombone, Daniel Jamet à la guitare, tous chantant plus ou moins. Alain Wampas, ex-contrebassiste des Wampas et futur Happy Drivers, a joué avec le line up originel de la
Mano Negra, et a participé au premier album. Bien vite le succès dépasse les capacités de l'artisanat de Boucherie Productions, et la Mano signe son deuxième album, Puta's Fever chez Virgin avant
d'entamer un premier voyage en Amérique latine, au Pérou et au Mexique. Certaines associations anti-racismes appelèrent au boycott de l'album, une des chansons, intitulée Sidi'H Bibi, fut à tort
jugée antisémite. La Mano Negra avait été parodiée à l'époque par Les Inconnus, qui campaient le groupe imaginaire La Mano Verda (parodiant aussi Les Négresses Vertes) / NegraBouch'Beat (ajoutant
ainsi une référence à Elmer Food Beat et aux Garçons Bouchers). En 1991 sort King of Bongo, leur troisième album, entre java et musique latine, qu'ils jouent en banlieue. Avec le Royal de Luxe et
Philippe Decouflé, la Mano Negra s'embarque pour le « Cargo 92 » et fait une tournée en Amérique latine. Puis une tournée au Japon d'où sort le live : In the Hell of Patchinko (leur quatrième
album, jeu de mots entre Patchanka, leur premier album, et Pachinko, un jeu japonais). La Mano Negra part fin 1993 pour la Colombie en train. Toute cette aventure est racontée par Ramón Chao, le
père de Manu, dans son livre Un train de glace et de feu. Le groupe devient instable (des membres partent, un chanteur nommé Fidel ( chanteur de "Todos Tus Muertos" ) les rejoint en cours de
route). Les séances de Casa Babylon, leur cinquième album, s'étirent sur 2 années : il commence à être enregistré à Ornano et finit à Cologne en 1994 en passant par plein d'endroits. Puis Manu
Chao tourne avec Radio Bemba pendant 2 ans, en continuant sous le nom de Mano Negra alors que la plupart des membres du groupe ont changé.
Après la séparation… Après une tournée sur plusieurs continents, les membres se sont dispersés dans d'autres projets musicaux : * Santiago Casariego, dit Santi le batteur, jouera
pendant 10 ans avec le groupe de sa sœur Marina, Marousse . Puis il sera directeur général de Mercury pour Universal France, et présidera l'émission Popstars. Il devient en octobre 2006 le
directeur de Music One le label musical de TF1. * Joseph Dahan, dit Jo le bassiste, a repris sa guitare pour filer un coup de main aux Wampas de 1994 à 2005. On peut aussi le voir dans quelques
films, dont 3 Zéros. Il tient la basse sur le 2e album de Tarmac avec qui il a tourné en 2002-2003 * Pierre Gauthé, dit Kropol le tromboniste, a joué avec Marousse [ et les Têtes Raides avant
de créer son groupe : Kropol et ses amis. Il joue ensuite avec Castafiore Bazooka et rejoint de nouveau les Têtes Raides pour l'album Fragile (2005). * Thomas Darnal dit Tom s'est lancé dans le
tatouage, et parallèlement a fondé P18 avec Phil et Daniel, groupe aux influences electro et cubaines (rumba), latines en général. * Daniel Jamet, dit Roger Cageot, a poursuivi dans 2 groupes :
P18 [6] de 1996 à 1999, et un groupe de flamenco-electro-rock, Flor del Fango depuis 1996. En 1995 il joue avec Schultz et les Tontons Flingueurs et fait la bande son originale du film Raï de
Thomas Gilou. Récemment, il s'est investi dans les groupes Pause et Desert Rebel. En 2005 il rejoint Mano Solo pour jouer sur son album Animals et depuis, leur collaboration musicale se
prolonge avec la composition de plusieurs titres sur l'album In the Garden. * Philippe Teboul dit Garbancito le percussionniste qui chantait « Sidi'h Bibi » a joué avec Flor del Fango , P18 on
l'a vu en 2001 chanter avec Louise Attaque dont il a fait un remix du titre "Du Nord Au Sud" sur le simple du même nom. Depuis 2004 il rejoint Manu Chao sur scène. * Antoine Chao dit Tonio del
Borño réapparu récemment en tant que « DJ Toni Tchao ». Il a rejoint l'équipe de Daniel Mermet et produit chaque jour l'émission Là-bas si j'y suis sur France-Inter. * Manu Chao dit Oscar
Tramor, chanteur et compositeur de la plupart des morceaux de la Mano. Poursuit sa carrière solo depuis 1998 avec Radio Bemba avec qui il multiplie les concerts à travers le monde
Les Variations était un groupe de Hard-Rock et de Blues électrique français chantant la plupart de leurs chansons en anglais. Formé à Paris en septembre 1966 par des musiciens
originaires d'Afrique du Nord influencés par les Rolling Stones et les Chausettes Noires.Ils participèrent d'abord à des tremplins puis en 1967 le groupe se lança dans une tournée en Allemagne
puis au Danemark ou ils y enregistrent leur premier single Mustang Sally sorti sur "Triola". Le groupe enregistra un second single Come Along en 1969 assurant les premières parties d'artistes
tels que Johnny Hallyday, Led Zeppelin ou même Steppenwolf.Ils partirent ensuite à Londres pour enregistrer leur premier album Nador.Et participèrent à de nombreux festivals. En 1971 le chanteur
Jo Leb quitta le groupe avant de revenir un an plus tard.Puis durant la tournée aux États-Unis le groupe enregistra un de leur morceau les plus connus Je Suis Juste un Rock'n'Roller.A Memphis Don
Nix produisit leur second album Take It Or Leave It. Le groupe se produisit en Amérique avec les New York Dolls et y commencèrent l'enregistrement d'un nouvel album Moroccan Roll terminé en
France.Par la suite Jo Leb fut remplacé par Robert Fitoussi pour l'enregistrement du dernier album Café de Paris et se dissout par le suite. Fin novembre 2006 le groupe se reforme pour un concert
à Paris.
LIONCEAUX (LES) Les Lionceaux (Collection Twistin' the Rock vol 16) Suivant les canons de l'époque mid-sixties française adolescente, Les Lionceaux biberonnent à la vigoureuse source
pop anglaise, adaptant l'intégralité de leur répertoire, mais leur statut de rare groupe d'une scène très orientée chanteur/chanteuse solo accentue impitoyablement l'aspect photocopie (de piètre
qualité) des groupes d'Outre-Manche. Rétrospectivement (et grâce au beau travail de restauration des bandes d'origine), le groupe parvient à sonner à peu près convenablement, les chansons à
prendre une petite patine kitsch sympathique, mais le mixage privilégiant les voix, constamment en avant, devient un sacré handicap quand on chante comme des pieds et condamne à la caricature.
Les Lionceaux, qui avant de se séparer au printemps 1966 ont pour nouveau membre le débutant Herbert Leonard (qui n'a donc pas encore traduit le Jefferson Airplane !), publient 7 Ep entre 1963 et
1965, matière de cette intégrale. Seconds couteaux souriants et pistonnés (ils sont habitués des premières parties de Hallyday sur scène, Hubert (Wayaffe) de Europe No1 est leur parolier, ils
signent l'indicatif de l'émission Salut Les Copains sur la même station...) ont donc traduit à tour de bras, notamment dix titres des Beatles : "It won't be long" ("Le temps est long"), "I wanna
be your man" ("Je te veux tout à moi"), "Don't bother me" ("Mais ne viens plus"), "All my loving" ("Toi l'ami", déjà traduit par Richard Anthony), "Can't buy me love" ("Je n'peux l'acheter"),
"Ask me why" ("Je suis fou"), "A hard day's night" ("Quatre garçons dans le vent"), "This boy" ("Cette fille"), "Tell me why" ("Dis-moi pourquoi") et "No reply" ("Ne ris pas"). Restant dans
l'acceptable, l'adaptation de "All the day and all of the night" des Kinks ("Le jour, la nuit, le jour"), de "Gone, gone, gone" des Everly Brothers ("Mourir un peu", aïe les voix...), de "Time is
on my side" des Rolling Stones (le très honorable "Passe le temps sans toi"), de "Hey hey good looking" de Chuck Berry ("Hey hey Bo Diddley") ou encore de "Needle and pins" de Jack Nitzsche, dans
une version très loin de celle - magnifique et presque meilleure que l'originale - de Petula Clark ("La nuit ne finit pas")
Les membres de Déportivo se sont rencontrés à l'âge de 7 ans, dans l'école de leur ville natale de Bois-d'Arcy dans les Yvelines. Ils se passionnent pour le football et plus tard pour
la musique, en particulier pour le rock. Ils décident de monter un groupe, encouragés par les prestations scéniques des Wampas et de Noir Désir lors des concerts auxquels ils assistent durant
leur adolescence. Leur nom n'est pas choisi au hasard, puisque leur devise est « Dans la vie, tout est foot ! » et l'emprunt d'un nom d'un club de football européen célèbre s'est imposé a leurs
yeux par la sonorité agréable du nom (« Déportivo ça sonne très bien », comme le fait remarquer Jérôme). Après avoir débuté sur scène, ils sortent le maxi La Salade, puis le 4 mai 2004 leur
premier album Parmi Eux, ré-édité en février 2005 avec l'ajout de deux pistes, « Au plaisir » et « Wait a little while (version débranchée) ». Cet album d'une trentaine de minutes constitué d'une
formule simple de chansons courtes utilise la recette du « rock guitare, basse et batterie » aussi appelé power trio. L'accueil réservé à cet album est plutôt bon et Déportivo se fait ainsi
connaitre par un public plus large. En octobre 2005, ils entament une tournée dans toute la France avec le groupe bordelais Luke, les concerts se terminant par un final dans lequel les deux
groupes reprennent les Pixies ou Jacques Dutronc. Leur nouvel album éponyme, Déportivo, produit par Gordon Raphaël (producteur des Strokes et de Yann Madec) est sorti le 22 octobre 2007. La
quatrième chanson de l'album, Les Bières aujourd'hui s'ouvrent manuellement, est une reprise de Christophe Miossec. C'est Arnaud Samuel du groupe Louise Attaque qui y joue du violon.
